Beauology 101: Супергерои: должны были, могли бы

Этот пост подан в соответствии с:

Основные моменты домашней страницы,
Интервью и колонки

Бо Смит

Несколько месяцев назад здесь, в Beauology 101, мы говорили о том, что после всех этих лет Marvel и DC все еще остаются членами прогулки в бизнесе комиксов. Читатели также ясно дали понять, что комиксы и персонажи супергероя по -прежнему являются наиболее приобретенными и востребованными. На протяжении более 60 лет Marvel и DC выращивали супергерои, такие как культуры пшеницы с лучшими удобрениями. Другие приходили и уходили, но Marvel и DC продолжают стоять со своими супергероями.

Динамо башня комиксов

Другие издатели пытались установить свои собственные линии комиксов супергероев. В 60 -х годах было несколько, Tower Comics, Gold Key, Dell, Harvey, Charlton и даже Archie Comics, и это лишь некоторые из них. 70 -е годы показали, что это время, когда Marvel и DC действительно провели некоторое расстояние между собой и любым соревнованиями, которые подняли голову. Это было также время, когда массовый рынок менялся, а комиксы больше не были опорой в супермаркетах, аптеках и других обычных торговых точках розничной торговли. Некоторые даже говорили, что комиксы умрут, и это был хороший день для этого.

Комико праймер

Затем пришли 80 -е годы, и с ним наступили силовые дни прямого рынка. 80 -е годы привели к реальному всплеску других компаний, желающих создать свои собственные супергерои. Помните, это было время, когда прямой рынок был действительно сильным. Время, когда новое поколение бывших читателей комиксов теперь стало розничными продавцами, дистрибьюторами, издателями и создателями. К середине 80 -х годов были качественные издатели, которые знали, что они делают, а также принесли некоторые инновационные повороты в комиксы. Я уверен, что вы помните, как такие имена, как Comico, Eclipse, First, Dark Horse, Pacific и другие, которые сделали очень сильные впечатления о том, как делались комиксы и супергерои. Это, безусловно, заставило Marvel и DC проснуться и обратить внимание.

Турок Valiant

Эта мощность оставалась лучше в начале 90 -х годов. Именно тогда дела достигли вершины качества. Примерно в 1992 году по 93 года заключенные начали управлять убежищем. Следующая партия бывших читателей начала заполнять позиции власти в комиксах. Это было так же, как когда кузены начинали встречаться с двоюродными братьями. Чем гораздо больше они воспроизвели, тем гораздо более запутанным стал продукт. Искусство стало гораздо более важным, чем история и персонажей. Стейк поразил очень красиво, но на вкус он был на вкус. У нас были комиксы имиджа, доблесть и гораздо больше других, чем я действительно хочу помнить. Конечно, я был частью этого во время моего собственного времени в Image Comics и Todd McFarlane Productions. Сначала я подумал, что делаю все возможное, обучая этих мужчин подробностям розничной торговли, распространения и маркетинга, но вскоре я обнаружил, что это похоже на обучение детей, как строить кост, а затем превратить его в огнестойчик и Начните все сжигать.

Так же, как после падения юга в гражданской войне, в середине 90-х годов прибыли ковры. На этот раз они оказались под видом спекулянтов, фольги, хрома, сияния в темноте, подписанные, вариантные обложки. Саранча, которая разрушила рынок спортивных карт и пожирала комиксы. Соберил их сухой, как переписываемый вампир в комиксе Стива Найлса. Когда они прошли через, они ушли и перешли на фигурки, карточные игры и все остальное, что они могли лишить мою. Я думаю, что в это время изображения, Valiant и других было огромное озадок потенциала. Я действительно думаю, что если бы внимание было бы уделено истории и взгляду на более широкую картину, они могли бы вырвать Marvel и DC. Если не выкорчевать, то сделайте их лучше. Нет ничего плохого в хорошей, сильной конкуренции. Я думаю, что если вы оглянетесь на 80 -е годы, вы увидите, что когда независимые произведения создали качественную историю, а также качественное искусство, которое это сделало Marvel и DC, также усилили свою игру.

Когда я работал на Image и TMP с 1992 по 2000 год, я всегда говорил, что изображение могло быть самой значительной мышцей, когда -либо сгибалась в развлечениях. Не только комиксы, но и домашние развлечения в целом. Сила и творчество были там. Проблемы и препятствия было много. Изображение необходимо работать как команда, а не студия против студии. Это была одна компания, но она была разделена на многочисленные лагеря. Эти истории, которые я спасу для другого класса Beauology 101. Изображение, Valiant и другие могли иметь супер-размер того, что произошло в 80-х годах. Все комиксы стали бы лучше для этого. На этот раз финансовая поддержка была там. Они могли бы создать базу для супергероев и персонажей, которые продолжались бы 60 с лишним лет. Я чувствую, что они могли бы даже взять вещи за пределами просто супергероев. Вот что бы их разделило и заставило их пройти Marvel и DC. Было очевидно, что Marvel и DC были довольны просто продажей комиксов тем же читателям и не хотели расширяться. Или просто не знал, как. Суоn, с риском изображения, а остальные ушли, как пожилые люди, Marvel и DC могли снова поставить зубы в стакан и вздремнуть. Их мир супергероев снова был в безопасности.

Кроссген мистик

В следующий раз, когда им придется проснуться, когда пришел Кроссген. Но они должны были проснуться только на некоторое время. Это был раздражающий толчок кроссген, ухаживающих за создателями верхних линий, которые привлекли внимание Marvel и DC. Тот факт, что CrossGen также имел деньги, заставил их вернуться в спортзал и снова начать бегать трусцой. Вскоре они снова начали нажимать кнопку дремота, когда узнали, что CrossGen хотел сделать все, кроме комиксов о супергероях. Подумайте об этом, если бы Кроссген взял этих создателей и эти деньги и начал выкачивать супергероев, если бы Марк Алесси не держался бы от творческих людей, с которыми сталкиваются свои идеи, это могло бы быть совершенно другой выпускной датой.

Чтобы помочь расширить вещи в комиксах, издатель должен будет иметь несколько важных вещей. Сначала им придется иметь деньги. Далее, топ -создатели полета. Им понадобится инновационное творческое управление. Управление, которое имеет историю того, что было раньше, а также то, что нужно, чтобы выйти за пределы. Управление, которое направляет и позволяет создателям делать то, что они делают лучше всего, и все еще держат их на пути к общей картине. С рынком, как это, им придется строить с супергероями. После того, как они узнают, они могут затем расширить путь с другими типами книг. Но всплеск должен быть сделан с супергероями. Если вы хотите иметь действительно хороший дом с изобразительным искусством и действительно хорошими вещами, вам придется убедиться, что ваш модный дом построен на действительно сильной основе. Лучше всего с тем, как рынок находится в комиксах, с распространением и с помощью практики закупок читателей, комиксы супергероя должны быть таким прочным. Я знаю, что другие издатели пытались установить новые линии супергероя. Это часть проблемы. Они всегда чувствуют, что у них должна быть линия или баннер, чтобы поставить этих персонажей. Это ставит толзную леди перед буфетом. Когда издатели выходят с линией/баннером персонажей или мгновенно запускают свою собственную вселенную, они лучше всего излегают себя от коробки.

Eclipse’s Airboy

Читатели сказали мне, что они предпочтут персонаж самостоятельно. Другие новые персонажи должны быть распознаны из этой книги. Если у издателя есть три новых персонажа, то у каждого из них должны быть свои книги и не быть связаны. Примерно через год, когда они доказали, что они могут сделать это на своих двух ногах, вы пересекаете их. Не нужно торопить вещи. Продавцы, которые пишут мне и с которыми я разговаривал, сказали мне, что они склонны покупать линии/баннеры примерно так же, и они также сокращают их с тем же процентом, что и линия. Они покупают их как одно, а не каждая на своих заслугах. Вот что они мне говорят. Помните, что продавцы заказывают вещи на месяцы в продвижении, а в некоторых случаях даже не видели предварительного искусства или какого -либо хорошего промо. Многое время все, что они получают от издателя, – это пачка ажиотажа, за которой следуют «выстрел красоты» и ужасная линия лейбла из старого фильма Чака Норриса («на этот раз это личное» «Это время окупаемости!» Вы получаете неприглядное. Фотография.) Издатели совершают мероприятие, прежде чем будет проведено мероприятие. Ожидается, что некоторые вещи будут строиться медленнее. Персонажи являются одним из них. Вот почему деньги являются таким важным фактором. Это позволяет издателю потратить время на развитие персонажей. Проблема в том, что у многих издателей нет такой роскоши.

Как читатели, как вы думаете, другой издатель, помимо Marvel и DC, действительно может пробежать в создании супергероев, которые будут на долгосрочной перспективе или супергерои, что мы все просто должны отправиться в Marvel и DC? Вы бы поддержали супергероев от другого издателя в долгосрочной перспективе? Как вы думаете, что им нужно сделать, чтобы это произошло? Когда это касается супергероев, будет ли когда -нибудь еще один издатель, который может стоять на носке с «Большой два»? Это не «все против Marvel и DC». Я просто спрашиваю, думаете ли вы, что когда -нибудь будет место для еще одной очень силы. Я не спрашиваю спора о том, должно ли даже быть гораздо больше комиксов о супергероях. Факт гласит, что супергерои являются самыми значительными и самыми продаваемыми книгами. Очевидно, что читатели хотят. Кто -нибудь может сделать их в течение следующих 60 лет? Я уверен, что вы дадите мне знать. Когда я сделаю, я позабочусь о том, чтобы все знали.

Ваш амиго,

Бо Смит

Ранчо летающих кулаков

www.flyingfistranch.com

Leave a Reply

Your email address will not be published.